Sofonisba Anguissola

Neste artigo vamos abordar o tema Sofonisba Anguissola, que tem despertado grande interesse e debate em diversas áreas. Sofonisba Anguissola é um tema relevante que impacta o dia a dia das pessoas, tanto a nível pessoal quanto global. Ao longo dos anos, Sofonisba Anguissola evoluiu e gerou diversas perspectivas e opiniões, gerando inúmeras discussões e análises sobre sua importância, implicações e possíveis soluções. Portanto, é fundamental aprofundar e compreender a complexidade de Sofonisba Anguissola para formar uma opinião informada e contribuir para o diálogo sobre este tema. Neste artigo, exploraremos diferentes aspectos de Sofonisba Anguissola e analisaremos seu impacto na sociedade atual.

Sofonisba Anguissola
Sofonisba Anguissola
Auto-Retrato, 1556, Palácio de Łańcut
Nascimento 1532
Cremona
Morte 16 de novembro de 1625 (93 anos)
Palermo
Formação Bernardino Campi
Bernardino Gatti
Movimento(s) Alta Renascença
Patronos Filipe II
A partida de xadrez

Sofonisba Anguissola (também conhecida por Anguisciola) (Cremona, 1532Palermo, 16 de Novembro de 1625) foi uma pintora renascentista italiana, discípula de Bernardino Campi. Foi a primeira artista a adquirir fama internacional de que se tem notícia. Foi admirada por Michelângelo e Anthony van Dyck, entre outros.

Anguissola nasceu no seio de uma família nobre, mas relativamente pobre. Ela recebeu uma educação boa e completa, que incluiu as belas artes, a sua aprendizagem com pintores locais estabeleceu um precedente para que as mulheres pudessem ser aceitas como estudantes de arte. Enquanto jovem mulher, Anguissola viajou para Roma, onde foi apresentada a Michelangelo, que imediatamente reconheceu o seu talento, e para Milão, onde pintou o Duque de Alba e Isabel de Valois, mulher de Filipe II de Espanha, que era pintora amadora. Posteriormente em 1569, Anguissola foi convidada para ir para Madrid e ser tutora de Isabel, com o posto de dama de companhia. Mais tarde, ela tornou-se pintora oficial da corte do rei e adaptou o seu estilo às exigências mais formais de retratos oficiais para a corte espanhola. Após a morte da rainha, Filipe ajudou a organizar-lhe um casamento aristocrático. Mudou-se para Palermo e, posteriormente, Pisa e Génova, onde continuou a atividade como pintora principal de retratos, aparentemente com o apoio dos seus dois maridos, vivendo até a idade de noventa e três anos.

As suas pinturas mais características e atrativas são os retratos de si e da sua família, pintados antes de ela ter-se mudado para a corte espanhola. Em particular, as suas pinturas de crianças eram inovadoras e muito apreciadas. Na corte espanhola pintou retratos de Estado formais, no estilo oficial em vigor. No fim da vida, ela também pintou temas religiosos, embora muitas das suas pinturas religiosas tenham sido perdidas. Anguissola tornou-se numa rica patrona das artes após o enfraquecimento da sua vista, e em 1625 morreu aos noventa e três anos de idade em Palermo.

O exemplo de Anguissola, tanto quanto as suas obras, tiveram influência duradoura sobre as gerações seguintes de artistas e o seu grande sucesso abriu caminho para que muitas mulheres pudessem seguir carreiras sérias como artistas. As suas pinturas podem ser vistas em galerias em Boston, (Isabella Stewart Museu Gardner), Bergamo, Brescia, Budapeste, Madrid (Museo do Prado), Nápoles, Siena, e na Galeria Uffizi, em Florença.

O historiador de arte Giorgio Vasari escreveu sobre Anguissola que ela "mostrou maior dedicação e graça do que qualquer outra mulher do nosso tempo nas sua ambições em desenho; portanto ela não só conseguiu isso no desenho, como também na coloração e pintura da natureza, e como na cópia excelentemente de outros artistas, mas também por que ela mesma criou pinturas raras e muito bonitas."

Ver também

Referências

  1. Kathleen Kuiper. «Italian Artist». Britannica. Consultado em 20 de dezembro de 2017 
  2. Isabel Hargrave. «Uma PintoraItalIana no Renascimento Espanhol» (PDF). VI EHA - ENCONTRO DE HISTÓRIA DA ARTE - UNICAMP. Consultado em 20 de dezembro de 2016 

Ligações externas