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梅西安 | |
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1986年的梅西安 | |
原文名 | Olivier Eugène Prosper Charles Messiaen |
出生 | 1908年12月10日 法國沃克吕兹省阿维尼翁 |
逝世 | 1992年4月27日 法國上塞纳省克利希 | (83歲)
国籍 | 法國 |
知名作品 | 管弦乐《图伦加利拉交响曲》,宗教音乐《我主基督之变形》,钢琴曲《圣婴二十默想》《鸟类图志》,室内乐《时间终结四重奏》 |
所属时期/乐派 | 20世纪 |
擅长类型 | 管弦乐,键盘音乐,宗教音乐 |
师从 | |
学生/受影响人物 |
奧立佛·梅湘(法語:Olivier Messiaen;法语发音:,1908年12月10日—1992年4月27日),法國作曲家、風琴家、音乐教育家,普遍公認為二十世紀最具代表性的作曲家之一。他的音樂常融入複雜的節奏語言(他私下鍾愛古希臘和印度音樂),並以「有限移調調式」(梅湘自他早期作品中提出的概念)鋪陳出和聲與旋律。梅湘身為一位天主教徒,曲作中常流露出他對信仰的虔誠。
他時常遠行,因而在作品中融入了多樣元素,例如日本音樂、猶他州布萊斯峽谷國家公園的風景以及聖方濟各的生活等。梅湘曾形容,當他聽見和音、尤其是根據他的音樂調式所譜出的和聲時,會不由自主產生共鳴、聯想到色彩(即所謂的聯覺現象),進而將這些色彩結合、轉化入旋律之中。有一段時間,他全心投入關於「全序列主義」參數化的實驗,因此被後世認定是序列主義領域的革新先鋒。他是首位在管弦樂曲中使用馬特諾琴的作曲家之一。
梅西安對調性、和聲、十二音列、鳥歌、希臘節奏、印度節奏等等都有深入的研究,其音樂理論著作有《我的音樂語言》(Technique de mon langage musical)和《節奏、色彩與鳥鳴的理論》(Traité de rythme, de couleur, et d'ornithologie)等。他並且是國立巴黎音樂院的教授,門生有布莱兹、施托克豪森、洛里奧(後來成為梅西安第二任妻子)、澤納基斯、陳其鋼、張昊等人。
梅西安在法國南部的亞維農出生,父親皮耶(Pierre)是英語教師,母親西西莉則是詩人。梅西安的音樂教育啟蒙於吉朋(Jehan de Gibon),後者將德彪西《佩利亞斯與梅麗桑德》的總譜贈予年輕的梅西安。梅西安對此表示:「我反覆不停地彈奏且歌唱它。這可能是我一生中最決定性的影響。」
1919年至1930年間,就讀於國立巴黎音樂院,修讀和聲學、對位賦格、鋼琴伴奏、風琴即興演奏、作曲、定音鼓與打擊樂等課程,充分展現其多才與天賦。1931年起,受聘為巴黎天主圣三教堂的風琴師,並且持續終生。1932年與小提琴家德爾勃斯(Claire Delbos)成婚。
1939年受召入伍,不久即被德軍俘虜。遭關押期間,譜寫了著名的《时间终结》四重奏,並且在五千名戰俘的見證下完成首演。1941年梅西安幸運獲釋。1942年受聘於母校巴黎音樂院,教授和聲學、樂曲分析、美學等課目。
1953年起,梅西安開始以鳥鳴聲作為自己主要的創作素材,致力於紀錄上百種鳥類的作息與叫聲。自稱:「我是一個鳥類學家正如我是一位作曲家,或者更有甚於我是一位作曲家。」此時代表性的作品有《鳥兒甦醒》(Réveil des oiseaux)、《異國鳥》(Oiseaux exotiques)、《鳥誌》(Catalogue d'Oiseaux)等。1966年之後,風格更加兼容並蓄,結合宗教情懷與自然元素,甚至引入印度節奏、希臘節奏、序列音樂等多元的元素。例如管弦樂與合唱作品《耶穌基督的變容》(La Transfiguration de Notre-Seigneur Jésus-Christ),以及管弦樂曲《星辰峽谷》(Des canyons aux étoiles)等,都屬於這種綜合性質的大篇章作品。
梅西安創作的最大特色,是對於色彩的概念與運用。「我的音樂是色彩的音樂。」梅西安將音響與色彩(ton-couleur)結合,成為「音樂色彩」。現在普遍認為,這種看法事實上是联觉的徵狀。梅西安則是自述:
當我聽到聲音的時候我同時可以看到色彩。但是,請注意,我不是以我的眼睛來看色彩,我是理知地,在我的腦中看到色彩。對我來說,聲音複合體和色彩複合體是相連結的[註 1]。
其深信音響與色彩的連結,如果位置或音域有所改變,「色彩」也隨之改變。梅西安將個人狀況落實在作品中,他獨樹一幟的和弦和轉換(例如所謂「有限移位調式」),目的僅在為色彩服務,譜出個人標誌性的聲響。
梅西安的作品部分節錄如下:
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