Aujourd'hui, Vogue (chanson de Madonna) est un sujet qui continue de susciter intérêt et débat dans différents domaines. Depuis des années, Vogue (chanson de Madonna) fait l'objet de recherches, de discussions et de réflexions entre experts et personnes intéressées par le sujet. Son importance réside dans son influence sur des aspects fondamentaux de la société, de la culture et de la vie quotidienne. Dans cet article, nous allons plonger dans le monde de Vogue (chanson de Madonna) pour explorer ses différentes facettes et comprendre son impact aujourd'hui. Grâce à une analyse approfondie, nous chercherons à mettre en lumière les aspects clés de Vogue (chanson de Madonna) et sa pertinence dans le monde contemporain.
Face A | Vogue |
---|---|
Face B | Keep It Together |
Sortie | 20 mars 1990 |
Enregistré |
1990 |
Durée | 4:50 |
Genre | House |
Format | Disque vinyle et CD |
Auteur-compositeur |
Madonna Shep Pettibone |
Producteur |
Madonna Shep Pettibone |
Label |
Sire Records Warner Bros. Records |
Singles de Madonna
Pistes de I'm Breathless
Vogue est le trentième single de la chanteuse américaine Madonna. Il apparaît sur l'album I'm Breathless en 1990. Coécrite avec Shep Pettibone, la chanson est sortie en mars 1990 et s'est vendue à 8,5 millions d'exemplaires, soit le 3e plus grand hit de la chanteuse.
À la fin de l'année 1989, après que l'album Like a Prayer a généré trois tubes, les titres Like a Prayer, Express Yourself et Cherish ainsi que deux autres singles Dear Jessie et Oh Father, l'ultime single à faire la promo de l'album devait être Keep It Together. Pour finir en beauté, Madonna et Shep Pettibone décident alors de composer une nouvelle chanson afin d'être mise en face B du single de Keep It Together et produisent rapidement le titre Vogue qui devient finalement le single et relègue donc le titre prévu au départ en face B.
Le titre Vogue est inspiré de la danse du même nom (ou voguing en anglais) caractérisée par des poses hautement stylisée, similaires a des photographies de mode comme on en voit dans le magazine américain Vogue dans les années 1960 : l'attitude s'obtient par des mouvements et attitudes rigides, linéaires et/ou angulaires des bras, des jambes et du corps, d'un maintien parfait, féminin et rigoureux. C'est une danse pratiquée dans les clubs gay depuis les années 1930 à Harlem. Dans cette chanson dédiée à l'âge d'or du cinéma, Madonna cite quelques figures emblématiques de cette époque :
La chanson contient un sample pris sur Ooh I Love It (Love Break) interprété par le Salsoul Orchestra en 1983.
Le clip de David Fincher a été considéré comme une des meilleures vidéos de Madonna, Rolling Stone magazine le classa vingt-huitième des meilleurs clips-vidéos de tous les temps. C'est la troisième fois que le réalisateur collabore avec la chanteuse après les vidéos d’"Express Yourself" et "Oh Father" en 1989.
Entièrement filmée en noir et blanc, la vidéo prend des allures d'âge d'or de Hollywood, on y voit d'ailleurs les tableaux Art déco personnels de la chanteuse peints par Tamara de Lempicka, certains gros plans sont d'ailleurs inspirés par les portraits d'actrices comme Marilyn Monroe, Veronica Lake et Marlene Dietrich.
Une fois encore, Madonna est au centre de la controverse. Elle apparaît dans la vidéo vêtue d'une blouse brodée transparente qui dévoile tout de sa poitrine. Malgré la demande de MTV pour censurer la vidéo, Madonna exige le maintien de la scène et l'obtient. Un poster de Madonna dans ce chemisier sera disponible gratuitement avec certains vinyles sortis au Royaume-Uni avec la mention « Classé X ».
On retrouve aussi dans la vidéo, la troupe du Blond Ambition Tour, les choristes Donna De Lory et Niki Haris ainsi que les danseurs Luis Camacho, Oliver Crumes, Slam, Jose Gutierez, Kevin Stea, Gabriel Trupin et Carlton Wilborn, ceux-ci seront aussi présents lors de la performance aux MTV Video Music Awards en 1990, l'enregistrement sera disponible sur la cassette vidéo single de "Justify My Love" ainsi que sur la version DVD de "The immaculate Collection".
Soutenu par une version single, une version longue ainsi que d'un clip video en noir et blanc dirigé par David Fincher, la chanson se classa numéro un dans plusieurs pays. Au Royaume-Uni, le titre éjecta le single de Snap! "The Power" à la première place et y resta pendant quatre semaines consécutive et se hissant jusqu'en première place des classements Pop/club. Aux États-Unis, le single atteint plusieurs fois la catégorie Disque de platine et grimpa le billboard Hot 100 pendant six semaines pour arriver à la première place en mars battant "Nothing Compares 2 U" de Sinéad O'Connor et ce, pour quatre semaines consécutives également.
Le succès de Vogue fit grimper les ventes de l'album I'm Breathless et combiné aux Blond Ambition Tour, généra une publicité massive pour le film Dick Tracy.
Pays | Meilleure position |
Ventes | Certification |
---|---|---|---|
Australie | 1 | ||
Autriche | 7 | ||
Belgique | 1 | ||
Brésil | 1 | ||
Canada | 1 | 100 000 | Platine |
Chili | 1 | ||
Europe | 1 | ||
Finlande | 1 | ||
France | 9 | ||
Allemagne | 4 | ||
Irlande | 1 | ||
Italie | 1 | ||
Japon | 1 | ||
Royaume-Uni | 1 | ||
Espagne | 1 | ||
Suède | 1 | ||
Suisse | 2 |
Billboard États-Unis | Meilleure Position |
---|---|
Hot 100 | 1 |
Hot 100 Airplay | 1 |
Hot 100 Singles Sales | 1 |
Adult Contemporary | 23 |
Hot Dance Music/Club Play | 1 |
Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales | 1 |
Hot R&B/Hip-Hop Singles & Tracks | 16 |
Rhythmic Top 40 | 1 |
Top 40 Tracks | 1 |