Soyut dışavurumculuk
Günümüz dünyasında Soyut dışavurumculuk önemli bir önem kazanmıştır. Soyut dışavurumculuk hem günlük yaşamda hem de çeşitli mesleki alanlarda kayda değer bir etki yarattı. Bu trend, etkisini ve erişimini daha iyi anlamak isteyen uzmanların ve hayranların ilgisini çekti. Bu makalede, kökeni ve evriminden mevcut bağlamdaki önemine kadar Soyut dışavurumculuk ile ilgili farklı yönleri inceleyeceğiz. Ayrıntılı bir analiz aracılığıyla, Soyut dışavurumculuk'e ve onun günümüz toplumu üzerindeki etkisine ilişkin kapsamlı bir bakış sunmayı amaçlıyoruz.
Soyut dışavurumculuk (soyut ekspresyonizm) veya eleştirmen Clement Greenberg'in tabiriyle resimsel soyutlama, 1940'ların ortalarında New York'ta ortaya çıkan, ressamların gerçek nesnelerin temsiline yer vermeden kendilerini sadece renk ve şekillerle ifade ettikleri bir tür soyut sanattır. İlk Amerikan sanat akımı olarak kabul edilip, sanat dünyasının merkezinin Paris'ten New York'a kaymasında etkili olmuştur.
Soyut dışavurumculuk iki grup olarak incelenir:
- Jackson Pollock, Willem de Kooning, Franz Kline gibi sanatçıların dahil edilebileceği, fiziksel hareketin vurguladığı aksiyon resmi
- 1960'larda Mark Rothko, Kenneth Noland, Ellsworth Kelly, Frank Stella ve Morris Louis gibi ressamların temsil ettiği renk alanı resmi veya Greenberg'ün ifadesiyle geç resimsel soyutlama
Ayrıca bakınız
Kaynakça
- Tate Online8 Haziran 2005 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.
- Encyclopedia.com28 Ocak 2018 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.
