Avignonské slečny
V dnešním článku chceme mluvit o Avignonské slečny a jeho významu v dnešní společnosti. Avignonské slečny je téma, které v posledních letech nabylo na významu a vyvolalo celosvětovou debatu. Jeho dopad se odráží v různých aspektech každodenního života, od politiky po populární kulturu. V tomto článku důkladně prozkoumáme Avignonské slečny a analyzujeme jeho vliv v různých oblastech a také jeho vývoj v čase. Kromě toho se budeme věnovat důsledkům, které má Avignonské slečny na naši společnost a naše životy, zdůrazníme jeho význam a potřebu porozumět mu jako celku. Nenechte si ujít tuto analýzu, která vám nepochybně dá hodně k hovoru!
| Avignonské slečny | |
|---|---|
| Autor | Pablo Picasso |
| Rok vzniku | 1907 |
| Technika | olej na plátně |
| Rozměry | 243,9 × 233,7 cm |
| Umístění | Muzeum moderního umění, New York |
Avignonské slečny (francouzsky Les Demoiselles d’Avignon) je velká olejomalba z roku 1907 od španělského malíře Pabla Picassa (1881–1973). Dílo zobrazuje pět nahých prostitutek z nevěstince v ulici Avinyó (Avignon) v Barceloně. Toto protokubistické dílo je považováno za klíčové pro další rozvoj kubismu i moderního umění.
Picasso vytvořil při přípravě na finální dílo stovky skic a studií. Jedna z původních verzí na papíru byla více narativní - uprostřed obrazu seděl námořník, kterého obklopovalo pět žen. Zleva za oponou se vynořil student s knihou jako nezúčastněný subjekt. Obraz tak akcentoval moralistní náboj (Memento mori). V konečné verzi obrazu ve tvaru čtverce orientovaného na výšku zůstalo pouze 5 žen. Moralistní náboj se vytratil, nicméně erotický náboj zůstal. Z hlediska vývoje Picassova umění jde o přelomové dílo - tři levé postavy mají obličeje, které připomínají iberské masky (obdodně jako portrét Gertrudy Steinové z r. 1906), dvě postavy napravo byly inspirovány africkými maskami. Samotné dílo vytvořil v Paříži během léta 1907.
Dílo po svém vzniku bylo prakticky neznámé. Vidělo je jen několik Picassových přátel. V roce 1924 je koupil sběratel Doucet, který je později nabídl Louvru. Muzeum však nabídku odmítlo. Až po smrti sběratele bylo v roce 1937 dílo zakoupeno do Muzea moderního umění v New Yorku. V roce 1939 byl obraz vystaven na Picassově retrospektivní výstavě tamním v muzeu, kdy započal proces kanonizace Avignonských slečen. Významný přínos k interpretaci díla byly práce Lea Steinberga (viz níže)
Reference
V tomto článku byl použit překlad textu z článku Les Demoiselles d'Avignon na anglické Wikipedii. Zde je také umístěna reprodukce obrazu.
- ↑ The Private Life of a Masterpiece Series Three . BBC Worldwide . S. 9. 17, 18. Dostupné v archivu pořízeném dne 2009-02-05. (anglicky)
- ↑ FOSTER, Hal; KRAUSS, Rosalind. Umění po roce 1900 (původním názvem: Art since 1900, Thames&Hudson, London 2004). 1. vyd. Praha: Slovart, Praha, 2007. 704 s. ISBN 978-80-7209-952-8. S. 79–84.
- ↑ RICHARDSON, John. A Life Of Picasso, The Cubist Rebel. New York: Alfred A. Knopf, 1991. Dostupné online. ISBN 978-0-307-26665-1. S. 43. (anglicky)
- ↑ Steinberg, L. "The Philosophical Brothel." October, no. 44, Spring 1988. 7–74. First published in Art News vol. LXXI, September/October 1972
