James Coburn

Dzisiaj zagłębimy się w fascynujący świat James Coburn. Od jego początków po wpływ na dzisiejsze społeczeństwo. James Coburn był obiektem zainteresowań i badań w różnych dziedzinach, od nauki i technologii po kulturę i sztukę. Na przestrzeni dziejów James Coburn odgrywał fundamentalną rolę w życiu ludzi, wpływając na ich wierzenia, zwyczaje i sposób życia. W tym artykule zbadamy wszystkie aspekty James Coburn, od jego znaczenia po konsekwencje dla współczesnego świata, oferując pełny i szczegółowy obraz tego bardzo istotnego tematu. Dołącz do nas w tej podróży pełnej odkryć i wiedzy o James Coburn.

James Coburn
Ilustracja
James Coburn w scenie z filmu Szarada Stanleya Donena (1963)
Imię i nazwisko

James Harrison Coburn Jr.

Data i miejsce urodzenia

31 sierpnia 1928
Laurel

Data i miejsce śmierci

18 listopada 2002
Beverly Hills

Zawód

aktor

Współmałżonek

Beverly Kelly (1959–1979), Paula Murad (1993–2002)

Lata aktywności

1957–2002

James Harrison Coburn III (ur. 31 sierpnia 1928 w Laurel, zm. 18 listopada 2002 w Los Angeles) – amerykański aktor, który podczas 45-letniej kariery wystąpił w ponad 70 filmach i 100 serialach telewizyjnych; zębaty uśmiech i chuda budowa ciała uczyniły go idealnym twardzielem w wielu głównych i drugoplanowych rolach w westernach i filmach akcji, w tym Siedmiu wspaniałych (1960), Wielka ucieczka (1963), Szarada (1963), Garść dynamitu (1971) czy Pat Garrett i Billy Kid (1973). Za rolę antagonisty agresywnego alkoholika Glena Whitehouse’a, który pozostawił swojego syna i inne dzieci z trwałą traumą, w dramacie kryminalnym Paula Schradera Prywatne piekło (1997) otrzymał Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego.

1 kwietnia 1994 otrzymał własną gwiazdę w Alei Gwiazd w Los Angeles znajdującą się przy 7051 Hollywood Boulevard.

Życiorys

Wczesne lata

Urodził się w Laurel w stanie Nebraska jako syn Mylet Signy (z domu Johnson) i Jamesa Harrisona Coburna II. Pochodzenie jego ojca było szkockoirlandzkie, a matka była imigrantką ze Szwecji. Ojciec Coburna miał firmę garażową, która została zniszczona przez wielki kryzys. Wkrótce wraz z rodzicami przeprowadził się do Compton w Kalifornii, gdzie uczęszczał do Compton Junior College. W 1950 wstąpił do United States Army, w której służył jako kierowca ciężarówki; od czasu do czasu był także DJ–em wojskowej stacji radiowej w Teksasie. Stacjonował jako żołnierz w Moguncji w Niemczech, gdzie znalazł swoje powołanie jako narrator kilku filmów szkoleniowych.

Kariera

Po powrocie do Stanów Zjednoczonych przeniósł się do Los Angeles i zapisał się na zajęcia teatralne w Los Angeles City College. Brał udział w kilku szkolnych produkcjach i ostatecznie zadebiutował na deskach La Jolla Playhouse w przedstawieniu Billy Budd, na podstawie powieści Hermana Melville’a, z Vincentem Price’em. Po kilku latach spędzonych w Los Angeles przeniósł się do Nowego Jorku i studiował sztukę aktorską w konserwatorium Stelli Adler. Po powrocie do Los Angeles zdobył rolę w produkcji telewizyjnej Studio One Sidneya Lumeta. Na dużym ekranie zadebiutował w roli Whita w westernie Budda Boettichera Samotny jeździec (Ride Lonesome, 1959) u boku Randolpha Scotta i Pernella Robertsa. Pojawił się też w reklamach i serialach NBC: Bonanza (1959; 1961–1962), Klondike (1960–1961) i Acapulco (1961) jako detektyw Gregg Miles.

Został zatrudniony dzięki interwencji swojego przyjaciela, Roberta Vaughna, w westernie Johna Sturgesa Siedmiu wspaniałych (The Magnificent Seven, 1960), gdzie zagrał postać małomównego rewolwerowca Britta, perfekcyjnie posługującego się nożem. W dramacie wojennym Dona Siegela Piekło jest dla bohaterów (Hell Is for Heroes, 1962) ze Steve’em McQueenem wystąpił jako kapral Frank Herpshaw, mechanik, który potrafi naprawić wszystko. W filmie wojennym Wielka ucieczka (The Great Escape, 1963) zagrał Australijczyka. Był narratorem filmu J. Lee Thompsona Królowie słońca (Kings of the Sun, 1963). Największy sukces kasowy przyniosły mu dwa filmy o superagencie Dereku Flincie – Flint nasz człowiek (Our Man Flint, 1966) w reż. Daniela Manna i Nie ma jak Flint (In Like Flint, 1967), humorystycznej wariacji na temat Bonda. Jednak odmówił kontynuacji serii.

Życie prywatne

Był dwukrotnie żonaty. 14 listopada 1959 zawarł związek małżeński z Beverly Kelly. Mieli córkę Lisę (ur. 1957) i syna Jamesa Harrisona Coburna IV (ur. 22 maja 1961). Para rozwiodła się 12 kwietnia 1979, po 20 latach małżeństwa. 22 października 1993 w Wersalu we Francji poślubił aktorkę Paulę Murad Coburn; pozostali małżeństwem aż do śmierci Coburna w 2002. Para założyła organizację charytatywną, James and Paula Coburn Foundation.

Zmarł nagle 18 listopada 2002 na zawał serca w swoim domu w dzielnicy Beverly Hills w Los Angeles. Miał 74 lata.

Filmografia

James Coburn w serialu The Californians (1959)

Nagrody

Zobacz też

Przypisy

  1. James Coburn Pictures. FanPix.Net. . (ang.).
  2. Personalidade: James Coburn (EUA). InterFilmes.com. . (port.).
  3. James Coburn Biography. AllMovie. . (ang.).
  4. a b c James Coburn. Rotten Tomatoes. . (ang.).
  5. James Coburn Awards. AllMovie. . (ang.).
  6. James Coburn. Walk of Fame. . (ang.).
  7. Louis Sagahún: Hollywood Star Walk: James Coburn. „Los Angeles Times”, 2002-11-19. . (ang.).
  8. James Coburn What Nationality Ancestry Race. Ethnicity of Celebs. . (ang.).
  9. a b c d e Film”, Rafał Wilkusz, Telegwiazda: James Coburn „Jak z żelaza”, Nr 19 (2234)/1992-05-10, s. 21.
  10. a b Artista: James Coburn (31 de Agosto de 1928). Filmow. . (port.).
  11. James Coburn Biography (1928-2002). Film Reference. . (ang.).
  12. James Coburn Biography. „TV Guide”. . (ang.).
  13. James Coburn. ČSFD.cz. . (cz.).
  14. Hell Is for Heroes Reviews. „TV Guide”. . (ang.).
  15. a b Robert F. Worth: James Coburn, 74, Is Dead; A Sly Presence in 80 Films. „The New York Times”, 2002-11-19. . (ang.).
  16. The James and Paula Coburn Foundation 123 G Street San Diego, CA 92101. James&PaulaCoburnFoundation. . (ang.).
  17. Louis Sagahún: From the Archives: James Coburn, 74; Actor Won an Oscar Late in His Career. „Los Angeles Times”, 2002-11-19. . (ang.).

Bibliografia

  • James Coburn. T. 34: Kolekcja Alfred Hitchcock Przedstawia. Poznań: Oxford Educational Sp. z o.o., sierpień 2010, s. 15. ISBN 978-83-252-0774-8.

Linki zewnętrzne